http://hdl.handle.net/10563/50083 Fri, 03 Apr 2026 23:11:04 GMT 2026-04-03T23:11:04Z http://hdl.handle.net/10563/52451 Grafický design jako platforma kulturního i jazykového poznávání Noga, Pavel Grafický design je dnes možná trochu módním oborem. Už se o něm jako o profesi ví i mezi neodbornou veřejností, i když obvyklé povědomí o práci grafického designéra se omezuje na představu, že sedí u počítače a vytváří vizuální podobu reklamních kampaní. Samotné slovo design je už ale konečně obecně vnímáno v souvislosti s tvorbou jako takovou, přestože české výrazy „navrhovat“ nebo „tvořit“ zní mnohem lépe než často slýchané obraty typu „jdu si udělat design účesu“ nebo „design“ zahrady. Design pronikl do společenských časopisů a čím dál častější jsou také přehlídky designu ve formě týdenních nebo aspoň víkendových akcí. Většinou jsou věnovány 3D designu – vybavení domácností, nábytku, šperkům, oděvům. Pokud chcete vidět grafický design, musíte na specializovanou výstavu do muzea, galerie nebo třeba na mezinárodní přehlídky typu bienále plakátu. Jsem moc rád, že jsem si kdysi vybral tak zajímavý obor a že se v něm mohu uplatňovat jako grafický designér, pedagog, kurátor výstav nebo autor knih o designu. Sat, 09 Sep 2023 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10563/52451 2023-09-09T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10563/52394 Sklo, světlo, prostor jako intervence v architektuře Stanický, Petr Teze se zabývá uměleckou tvorbou Petra Stanického, jeho vztahu k médiu skla a zejména jeho přístupy k interpretaci výtvarné a vizuální práce, které předává svým studentům v rámci výuky na Univerzitě Tomáše Bati ve Zlíně. Petr Stanický ve své práci sleduje především problematiku prostoru, místa v současné vizuální kultuře a jejich vztah k architektuře, jejich neustálé proměny a prolínání. Již na počátku své výtvarné kariéry opustil čistě figurální pojetí sochy a přiklonil se k práci s geometrií ovlivněným architektonickým objektem. Objekty ze skla se staly poslední desetiletí signifikantním znakem práce Petra Stanického. Své bohaté zkušenosti v oblasti sochařství a prostorové tvorby předává studentům ateliéru Skla na UTB ve Zlíně. Kromě snahy vzdělat studenty v práci s materiálem, kompozicí a tvarem se je také snaží vést směrem k budoucí profesionální praxi. Vedle nezbytné výuky kresby a teoretických reflexí se zabývá materiálem a považuje za nutné také praktické zkušenosti, jako jsou stáže v zahraničí, přednášky a konzultace se současnými umělci a tvorba reálných designérských projektů. Jeho cílem je zejména vychovat generaci umělců a designérů, kteří budou schopni prosadit se na současné umělecké a profesionální scéně. Wed, 08 Aug 2018 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10563/52394 2018-08-08T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10563/52393 Ergonómia duše alebo prečo je dobré, že nábytkový dizajn je umenie Ihring, Marián Ergonómia dizajnu je v poslednom období vyjadrovaná predovšetkým ako antropologický a obslužný, funkčný faktor dizajnu. Stačí to? Pôvodná defi nícia ergonómie je predsa širšia. V kontexte rozvoja spoločnosti sa menia kultúrne a spoločenské špecifi ká vplývajúce na zmenu chápania súbežnej existencie vzťahu užívateľ – predmet. Ergonómia duše je sonda do možného „vnútorného“ vzťahu humanity a predmetného sveta, kedy zaužívané merateľné faktory nestačia na to, aby sa tento vzťah rozvinul do vzťahu, aký môže a má ponúkať umenie, výsledok tvorivej činnosti výtvarníka-dizajnéra. Koncepcia prednášky skúma a vysvetľuje ergonómiu dizajnérskej formy v závislosti od obsahu dizajnérskeho diela. Historické vzťahy ergonómia – užívateľ a vyústenie do rozšírenia obsahu zaužívaného termínu. Kontext kultúrneho rozvoja obsahu života užívateľa a následnú adaptáciu humanizácie tvorby, výroby a používania (vlastnenia) produktu (umeleckého diela). Ako pomáhať chápať pojem, že dizajn je umelecké dielo, a ako docieliť, aby sa pojem integroval do výbavy dizajnéra už pri jeho vzdelávaní. Wed, 16 Mar 2022 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10563/52393 2022-03-16T00:00:00Z